W tym artykule wymieniono praktyki wymienione w Niematerialne dziedzictwo kulturowe UNESCO w Węgry.
Zrozumieć
Węgry są stroną Konwencji o niematerialnym dziedzictwie kulturowym i zostały ratyfikowane w dniu .
Kraj ma cztery praktyki wymienione na „reprezentatywny wykaz niematerialnego dziedzictwa kulturowego Od UNESCO.
Dwie praktyki są zawarte w „rejestr najlepszych praktyk w zakresie ochrony kultury »
Żadna dodatkowa praktyka nie jest powtarzana na „awaryjna lista kopii zapasowych ».
Listy
Lista przedstawicieli
| Wygodny | Rok | Domena | Opis | Rysunek |
|---|---|---|---|---|
| 1 Sztuka ludowa Matyo, haft tradycyjnej społeczności | 2012 | know-how związane z tradycyjnym rzemiosłem | Sztuka ludowa społeczności rzymskokatolickiej Matyo w mieście and i okolicach Mezőkövesd, w północno-wschodnie Węgry, charakteryzuje się kwiatowymi wzorami występującymi w haftach płaskich i zdobionych przedmiotach. Haft Matyo zdobi tradycyjny strój regionu noszony przez mieszkańców podczas uroczystości i występów tańców i pieśni ludowych. Motywy kwiatowe odegrały kluczową rolę we wzmacnianiu własnego wizerunku i tożsamości społeczności Matyo i są wykorzystywane w aranżacji wnętrz, modzie i współczesnej architekturze, oprócz haftu. Członkowie gminy założyli w 1991 roku Stowarzyszenie Sztuki Ludowej Matyó, aby przekazywać sztukę haftu oraz organizować liczne imprezy kulturalne i pokazy. W Kole Haftu Borsóka każdy może nauczyć się sztuki, technik i wzorów haftu od doświadczonych mistrzów. W jego Zespole Tańca Ludowego członkowie noszą pięknie haftowany tradycyjny strój, przyczyniając się w ten sposób do jego uwiecznienia. Popularność haftu Matyo w całym kraju sprawiła, że stał się on formą dodatkowego dochodu, który umożliwia kobietom zakup szlachetnych tkanin i materiałów potrzebnych do wykonania wyszukanych kostiumów. Haft, najczęściej wykonywany jako czynność zbiorowa, utrwala relacje między ludźmi i wzmacnia spójność wspólnoty, pozwalając jednocześnie na rozwój indywidualnej ekspresji artystycznej. |  |
| Sokolnictwo, żywe dziedzictwo ludzkości Notatka Węgry podzielają tę praktykę zNiemcy, ten'Arabia Saudyjska, ten'Austria, ten Belgia, ten Zjednoczone Emiraty Arabskie, ten'Hiszpania, ten Francja, ten'Włochy, ten Kazachstan, ten Maroko, ten Mongolia, ten Pakistan, ten Portugalia, ten Katar, ten Syria, ten Korea Południowa i Czechy. | 2016 | praktyki społeczne, rytuały i imprezy świąteczne | Sokolnictwo to tradycyjna działalność polegająca na ochronie i szkoleniu sokołów i innych ptaków drapieżnych do łapania zwierzyny w ich naturalnym środowisku. Pierwotnie używany jako środek zdobywania pożywienia, dziś sokolnictwo utożsamia się z duchem koleżeństwa i dzielenia się, a nie utrzymania. Występuje głównie wzdłuż szlaków i korytarzy migracyjnych i jest praktykowany przez amatorów i profesjonalistów w każdym wieku, mężczyzn i kobiet. Sokolnicy rozwijają silną więź i duchową więź ze swoimi ptakami; Aby hodować, trenować, trenować i latać sokoły, potrzebne jest silne zaangażowanie. Sokolnictwo jest przekazywane jako tradycja kulturowa za pomocą tak różnorodnych środków, jak mentoring, nauka w rodzinie lub bardziej formalne szkolenia w klubach. W gorących krajach sokolnicy zabierają swoje dzieci na pustynię i uczą je kontrolować ptaka i budować z nim relację zaufania. Chociaż sokolnicy pochodzą z różnych środowisk, dzielą wspólne wartości, tradycje i praktyki, w tym metody szkolenia ptaków i sposób ich opieki, używany sprzęt i emocjonalną więź między sokolnikiem a ptakiem. Sokolnictwo jest podstawą szerszego dziedzictwa kulturowego, które obejmuje tradycyjne stroje, jedzenie, pieśni, muzykę, poezję i tańce, wszystkie zwyczaje pielęgnowane przez społeczności i kluby, które go praktykują. |  |
| 2 | 2009 | * zwyczaje społeczne, obrzędy i imprezy świąteczne * wiedza i praktyki stanowiące część tradycyjnego rzemiosła | Marsz Busó ((hu) Busójárás lub (godz.) Pohod bušara) to popularny festiwal, który odbywa się w Mohacz w południowych Węgrzech sześciodniowy karnawał kończący zimę nosi imię busó, ludzie (tradycyjnie mężczyźni) w przerażających kostiumach, ubranych w drewniane maski i duże wełniane płaszcze. Festiwal jest wieloaspektowym wydarzeniem, w tym konkursem kostiumowym dla dzieci, wystawą sztuki rzemieślników masek i innych rzemieślników, przybyciem ponad 500 autobusów w kajakach na Dunaj na paradę przez miasto w towarzystwie fantastycznego konia ciągnione lub zmotoryzowane pływaki, podpalanie trumny symbolizującej zimę, ognisko na głównym placu miejskim oraz biesiady i muzyka w całym mieście. Pierwotnie tradycja została stworzona przez chorwacką mniejszość Mohács, ale dziś jest symbolem całego miasta i upamiętnieniem wielkich wydarzeń w jego historii. Karnawał jest czymś więcej niż wydarzeniem towarzyskim, jest wyrazem miasta, grupy społecznej i narodu. Odgrywa ważną rolę społeczną, dając każdemu możliwość wyrażenia siebie w społeczności. Wyrazy artystyczne należące do uroczystości są przechowywane przez autonomiczne grupy busó ze wszystkich środowisk kulturowych, z których wiele przekazuje techniki rzeźbienia masek i rytualne uroczystości młodszym pokoleniom. | ,_2009.jpg/150px-Busójárás_(Mohács),_2009.jpg) |
| Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, druk rezerw przy desce i barwienie indygo w Europie | 2018 | know-how związane z tradycyjnym rzemiosłem | Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, co dosłownie oznacza „rezerwowy niebieski nadruk” lub „rezerwowy niebieski barwnik”, odnosi się do praktyki nakładania plamoodpornej pasty na tkaninę przed jej nałożeniem. Twarda pasta zapobiega przenikaniu barwnika do wzoru, dzięki czemu po barwieniu pozostaje on biały lub niebarwiony. Aby nanieść wzory na tkaninę, praktycy używają ręcznie robionych desek, które czasami sięgają 300 lat, przedstawiając wzory inspirowane regionalnymi, ogólne lub chrześcijańskie. Reprezentacja lokalnej flory i fauny jest ściśle związana z lokalną kulturą regionów. Tradycyjne barwienie indygo nie ogranicza się do drukowania: łańcuch tekstylny obejmuje również przygotowanie surowców, ich przędzenie, tkanie, wykańczanie, drukowanie i barwienie. Obecnie praktyka dotyczy głównie małych rodzinnych warsztatów prowadzonych przez drukarzy od drugiej do siódmej generacji. Każdy warsztat rodzinny opiera się na współpracy różnych członków rodziny, którzy uczestniczą w każdym etapie produkcji niezależnie od płci. Wiedza tradycyjna nadal opiera się na dziennikach (własności rodziny) z XIX wieku i jest przekazywana poprzez obserwację i praktykę. Aktorzy mają silny emocjonalny związek ze swoimi produktami, a żywioł daje poczucie dumy związanej z długą rodzinną tradycją. |  |
Rejestr najlepszych praktyk ochronnych
| Wygodny | Rok | Domena | Opis | Rysunek |
|---|---|---|---|---|
| Metoda Táncháza: węgierski model przekazywania niematerialnego dziedzictwa kulturowego | 2011 | * ustne tradycje i wyrażenia * Sztuki sceniczne * praktyki społeczne, rytuały i imprezy świąteczne * wiedza i praktyki dotyczące przyrody i wszechświata * know-how związane z tradycyjnym rzemiosłem | Model nauczania tańca ludowego i muzyki Táncház („dom taneczny”) łączy tradycyjne formy nauczania z nowoczesnymi metodami pedagogiki i folkloru. Instruktorzy najpierw demonstrują schematy lub ruchy, następnie są naśladowani przez uczestników, ułożonych w okrąg, przy akompaniamencie muzycznym na żywo, aż do osiągnięcia pewnego poziomu swobodnego tańca i improwizacji. Uzupełnieniem tańca jest nauka śpiewu, zajęcia rzemieślnicze i prezentacje etnograficzne. Aktywnym uczestnikiem może zostać każdy, bez względu na wiek czy umiejętności, bez wcześniejszego doświadczenia. Poprzez praktykowanie i przekazywanie tego niematerialnego dziedzictwa kulturowego, celem jest ustanowienie formy spędzania czasu wolnego, która opiera się na wartościach, przyczynia się do wzmocnienia więzi w społeczności i pozostaje zabawna, a jednocześnie dydaktyczna. Metody Táncháza są również stosowane w szkołach artystycznych i na wszystkich poziomach edukacji publicznej, wpływając jednocześnie na taniec ludowy i występy muzyczne. Festiwal narodowy i targi Táncház stanowią co roku największe zgromadzenie wszystkich nosicieli, mediatorów i amatorów tej metody, ale pojawiły się inne formy Táncház, specyficzne dla różnych grup wiekowych lub o bardziej szczegółowej treści. , obozy, teatry i kluby rzemieślnicze. Rosnąca liczba publikacji pomaga popularyzować Táncház, a także udoskonalać i przekazywać jego metodologię, podczas gdy Folk Dance Resource Centre zapewnia społeczeństwu dostęp do nagrań archiwalnych. Ten model uczenia się poprzez praktyczne przyswajanie można łatwo dostosować do ochrony i przekazywania niematerialnego dziedzictwa każdej społeczności, wspierając w ten sposób jej różnorodność. |  |
| Koncepcja Kodály, chroniąca tradycyjne dziedzictwo muzyczne | 2016 | * Sztuki sceniczne * ustne tradycje i wyrażenia | W ciągu ostatniego stulecia koncepcja Kodály, której celem jest ochrona tradycyjnej muzyki popularnej, przyczyniła się do promocji, transmisji i dokumentacji lokalnych praktyk na Węgrzech, a także w społecznościach za granicą. Opracowany przez badacza, kompozytora i nauczyciela Zoltána Kodály i wspierany przez Węgierską Akademię Nauk, jego cele to: udostępnienie tradycyjnej muzyki popularnej dla wszystkich poprzez system edukacji i organy publiczne, nauczanie muzyki, zachęcanie zainteresowanych społeczności do korzystania ich muzyki na co dzień, aby badać i dokumentować je przy użyciu strategii lokalnych i międzynarodowych, aby zapewnić współistnienie badań, edukacji, kultury ogólnej i kompozycji oraz szanować wszystkie tradycje muzyczne. Koncepcja ta jest włączona do programów szkolnych od 1945 roku. Uczniowie szkół podstawowych, średnich i wyższych uczą się piosenek, odkrywają ich znaczenie i są zachęcani do udziału. Koncepcja ta umożliwiła również dokumentowanie muzyki tradycyjnej z udziałem jej nosicieli, grup społecznych i instytutów kultury, takich jak Instytut Muzykologii (który prowadzi 15 000 godzin nagrywanie muzyki popularnej i 200 000 melodii ponad tysiąc miejscowości), Instytut Kodály i Międzynarodowe Towarzystwo Kodály, które promują tę koncepcję również za granicą poprzez programy edukacyjne, w których uczestniczyło już ponad 60 krajów. Ta koncepcja ochrony skłoniła również artystów do włączenia muzyki popularnej do swoich kompozycji. |  |
Lista awaryjnych kopii zapasowych
Węgry nie stosują żadnych praktyk wymagających ochrony w sytuacjach nadzwyczajnych.
